24. 12. 25 훈민정음에서 한강까지 유홍준이 말하는 K문학, K미술의 위대함

 

유홍준 교수의 K-문학, K-미술 위대함

I. 한국어(한글)의 발전과정과 위상

• 실제 사용 역사: 우리가 실제로 한국어 한글을 문자 언어로서 쓴 역사는 실제 120년뿐이 안 된다.

• 훈민정음의 발명과 지체: 세종대왕이 훌륭한 문자를 만들어 놓았으나, 1895년 국문이 공문서의 언어로 만들어지기 전까지는 언문으로 쓰여져 문자 언어로서 발달하지 못했다.

• 띄어쓰기의 도입 (결정적 발전):

    ◦ 호머 헐버트 선교사가 서재필과 주시경에게 띄어쓰기, 콤마, 마침표를 쓰는 것이 어떠냐고 제안하며 처음으로 띄어쓰기를 시작하게 되었다.

    ◦ 띄어쓰기는 훈민정음을 만들고 현대어로 발전하는 데 결정적인 요소였는데, 중국어와 일본어는 띄어쓰기가 없다.

• 국문 연구 및 통일 노력:

    ◦ 갑오개혁(1894년) 당시 고종 칙령으로 모든 공문서를 국문으로 기록하게 되었다.

    ◦ 대한제국에서 국문 연구 의정서를 마련했으나, 을사보호조약과 한일합방으로 공표하지 못했다.

    ◦ 1896년 독립신문 발간 시 서재필, 주시경 등이 자체적으로 국문 표기를 통일하고 연구회를 만들었다.

    ◦ 주시경 선생의 제자들이 1921년 조선어 연구회를 발족시켰다.

    ◦ 형태주의 표기 선택: 글자를 표기할 때 발음(표음주의)이 아닌 형태주의를 취했는데, 이는 언어가 자기 논리에 의해 전개되고 발달하는 데 결정적인 역할을 했다.

• 조선어학회 사건과 사전 편찬:

    ◦ 말모이 작전: 국가의 지원이 아닌 개인 단체에서 1933년 한글 맞춤법 통일안을 만들고 사전을 편찬하기 위해 전국 단어를 모으는 **'말모이 작전'**을 펼쳤다.

    ◦ 1942년 조선어학회 사전 사건으로 학자들이 구속되고 사전 원고가 압류되었다.

    ◦ 항소심 재판 기록이었던 2,600페이지짜리 사전 원고가 해방 직후 서울역에서 기적적으로 발견되어, 1947년 '조선말 큰 사전' 발견의 원천이 되었다.

• 훈민정음 해례본의 발견: 1939년 안동에서 훈민정음 해례본 원본이 발견되면서, 한글이 세계에서 가장 과학적인 의문 체계로 만들어졌음이 비로소 밝혀졌다.

• 현재의 위상: 한국어는 유럽 대학에서 일본어, 중국어를 제치고 제1 선호 외국어가 되어 선생을 구하기 힘들 정도로 퍼져나가 있다.

II. 한국 근대 문학의 태동과 주요 작품

• 선구적 문학: 이일주가 1889년 탈고한 **'서유견문'**은 일찍이 한글 전용으로 서유록을 쓴 선구적인 작품이었다.

• 신문학의 등장: 애국 계몽기에 신소설과 신체시가 등장했으며, 육당 최남선(소년, 청춘 창간)과 춘원 이광수, 벽초 홍명희가 당대의 천재였다. (다만 최남선과 이광수는 친일 행적 때문에 존경을 끝까지 표할 수 없는 아쉬움이 있다).

• 이광수의 '무정':

    ◦ 1917년 연재된 '무정'에서 우리 언어다운 언어를 만나게 된다.

    ◦ 이 작품은 톨스토이의 '부활'에서 큰 영향을 받은 것으로 보이며, 자연 풍경과 심리 묘사가 뛰어났다.

    ◦ 당대 사람들은 이 책에 열광했으며, 이는 후대 소설가들에게 영향을 주었다.

• 3.1 운동 이후의 문학: 3.1 운동(1919년) 이후가 본격적인 근대이며, 염상섭의 '만세전', '3대' 같은 소설이 나오면서 식민지 현실을 담아내기 시작했다.

III. 현대 시와 소설의 전성기 (1920년대~1940년대)

• 서정 시의 기적 (1920년대):

    ◦ 소월의 '진달래꽃'(1925년)은 나보기가 역겨워 가실 때의 리듬과 서정을 통해 한국적 서정의 **본보기(범본)**가 되었다.

    ◦ 만해 한용운의 '님의 침묵'(1926년)은 소월과 함께 한국 시어가 가진 폭을 증폭시켰으며, 독립운동가로서 오지 않는 님을 기다리는 간절함을 담아냈다.

• 시의 완성 (정지용): 시를 문학 작품으로 완성시킨 것은 정지용이라고 평가된다.

    ◦ 그는 모더니즘을 통해 세련된 언어와 이미지를 구사했으며, '유리창'처럼 이미지를 축적하고 심화시켜 언어로서 승화시키는 것을 완성했다.

    ◦ 물먹은 별과 같은 멋진 언어는 민간에서 쓰이던 언어를 시어로 발전시킨 예이다.

• 문학의 최초 전성기 (1930년대): 이태준의 '달밤', 김용준의 '근원 수필' 등이 나오며 한국 문학의 최초 전성기가 시작되었고, 이때의 글들이 어마어마하게 아름다웠다.

• 벽초 홍명희의 '임꺽정':

    ◦ 이 소설은 **'조선인의 정조(情)'**를 되살리기 위해 쓰였으며, 순우리말을 종횡무진 구사했다.

    ◦ 조선 사람들의 생활 풍습과 정감이 아주 리얼하게 묘사되어 있으며, 이 책은 글쓰기에 큰 자양분이 되었다.

• 분단의 아픔 (이용악): 이용악의 시는 분단의 아픔을 '이렇게 눈이 오는가 북쪽에는'처럼 애절하면서도 우아한 서정으로 담아냈다.

• 해방 후 시의 흐름:

    ◦ 청록파 (박목월): 소월의 운율과 정지용의 모더니즘을 받아 아름다운 시를 썼다.

    ◦ 참여 시인 (신동엽, 김지하): 신동엽('껍데기는 가라'), 김지하('황토') 등이 리얼리즘 시를 통해 현실과 역사에 대한 관념을 반영하며 등장했다.

    ◦ 노동 현장 반영: 박노해의 **'노동의 새벽'**은 관념이 아닌 노동 현장의 목소리를 담아 참여 시를 현실 속으로 발전시켰다.

IV. 한국 미술의 특성과 대가들의 기법

• 한국 도자기의 미: 중국/일본 도자기와 비교할 때, 한국 도자기는 형태미, 색채, 선의 아름다움을 가진다. 조선 백자는 초기 귀티, 중기 문기, 후기에는 부티가 난다.

• 고구려 수렵도: 고구려 무용총의 수렵도는 산을 나는 모습으로 동선과 동감을 주며, 유머러스한 청년 묘사 등을 통해 당시 문화의 여유를 보여준다 (장수왕 시대).

• 겸재 정선의 필치 변화: 정선은 35세 때의 그림과 59세 때의 금강전도, 70대의 압축되고 이미지화된 필치 등 나이가 들면서 필치의 리듬이 변해가는 것을 보여주었다.

• 단원 김홍도의 원숙미: 50대 중반(연풍 현감 해직 후) 자유인이 된 김홍도는 40대 때의 꼼꼼한 그림에서 생략할 부분을 생략하고 그림이 살아 있는 듯한 원숙한 경지의 그림을 그렸다.

• 추사체의 본질과 수련:

    ◦ **추사체는 파격(개성)**을 본질로 하며, 이는 **'법도를 떠나지 않으면서 법도에 구속받지 않는 법'**에서 나온다.

    ◦ 이러한 경지에 이르기 위해서는 고전으로 들어가 훈련한 뒤 새것으로 나오는 **'입고 출신'**이 되어야 한다.

    ◦ 추사는 70평생 벼루 10개를 미착(밑바닥을 냄)하고 붓 1천 자루를 몽당붓으로 만들었다고 할 정도로 장인적 수련을 강조했다.

V. 한국 문화 발전의 동력

• 개인의 역량(맨 파워): 대한민국이 세계적인 선진국으로 발전하는 데 가장 중요한 것은 개인 개인이 자기 분야 속에서 최선을 다하는 맨 파워의 힘이다.

• 직분에의 충실: 일제강점기 동안 조선어학회 학자들이 국가의 지원 없이 개인 차원에서 언어를 지켜온 것은 영웅적인 공헌이며, 이들의 힘이 한글을 사용할 수 있는 토대가 되었다.

• 혁신과 보편성: 춘원 이광수의 소설이 현대 소설로서 큰 의미를 가지는 것은 사회 제도뿐 아니라 타인과의 관계 속에서 오는 감정의 **자의식(self-consciousness)**을 반영했기 때문이다. 이는 근대 사회로 들어가는 필수 요소이다.

• 문화적 융합: 과거에 분리되었던 다양한 분야(문학, 예술)들이 융합되고 발전하여 오늘날 한강 작가와 같은 세계적인 작가의 문학적 성과를 이룰 수 있는 토대가 되었다.